— С чего началось ваше кукольное царство?
— Началось с того, что мне принесли отремонтировать куколку — сломанную марионетку. Я всю жизнь рисовала, это умение у меня с детства. А лепка меня никогда не интересовала. Куколку я отремонтировала, а в итоге мне ее подарили. Она у меня стояла, стояла и мне захотелось создать ей кавалера, чтобы она не одна была. Ну и попробовала, что такое — лепить, и влюбилась в это занятие. Так начались куклы, это был 2007 год. Я так увлеклась этим, что в первый же год сделала 150 кукол. Они, конечно, были ужас какие, но на тот момент я не знала, как это толком делается, все было методом тыка. Все эти куклы уже выкинуты, но благодаря этим попыткам что-то сделать я увлеклась так, что занимаюсь этим уже 17 лет.
— Где вы этому мастерству учились?
— Нигде. На тот момент у меня Интернета не было, поэтому я не знала, что вообще есть такая отрасль, как авторская кукла. Просто тыркалась сама, купила первую попавшуюся глину. Конечно, как сейчас я понимаю, все это было сделано неправильно. Но я начала это развивать. Мастер-классы я не проходила и даже рада этому, потому что мастер-классы оставляют определенный отпечаток. Когда человек учится у какого-то мастера, он волей- неволей его копирует. А у меня получилось так, что я выработала свой метод. Сейчас, когда позади уже очень много выставок и я вижу очень многих мастеров, я понимаю, кто проходит это дело сам, а кто после мастер-класса. Есть, конечно, люди, которые даже при мастер-классе вырабатывают свое «я», но таких меньше. По образованию я художник-оформитель, декоратор. Это, наверное, все-таки тоже помогло мне освоить эту технику и этот вид искусства.
— У вас есть помощники?
— Куклы я делаю одна. Для крупных кукол нужны сварные каркасы, и сварочными работами занимается мой супруг. Он не художник, я ему рисую — и он может сделать.
— В какой момент вы решили создать музей?
— Это не музей. У нас есть поклонник, друг семьи Янис Стрейч, который очень настаивает на том, что это не музей, это галерея. И я согласна, потому что музей — это все-таки собрание в основном чьих-то и разных работ, а у нас галерея одного автора. Это было предложение мужа, потому что кукол уже было довольно много сделано, и у нас как раз освободилось помещение, где когда-то был видеопрокат. Я немножко сомневалась, что кому-то это будет интересно, но людям это действительно стало интересно. Галерею открыли в 2008 году, на тот момент совсем маленькую. Она продолжала — и сейчас продолжает — расти. На данный момент сделано 1044 работы, в галерее находятся 196.
— Вы делаете портретные куклы по заказу?
— Нет, я не беру заказы, но какое-то время брала. Заказ кукол, тем более портретных — не моя стихия, не мой профиль. В галерее есть портретные куклы, но они были сделаны для себя. Когда ты человека не знаешь, не видел, а видишь только фотографию, видимо, очень сложно сделать куклу. Когда делаешь какого-то артиста, которого видишь на экране, в Интернете — во всех ракурсах, это совсем другое. А делать совершенно постороннего человека — это своего рода экзамен, переживание о том, получится ли сходство, понравится ли человеку. И я это не люблю. Когда я делаю просто куклу, это увлекательно и даже не думаешь, понравится или не понравится кому-то. Ты просто делаешь, что хочется.
— Каких артистов можно узнать в вашей галерее?
— Был Раймонд Паулс, но эта кукла уже находится в частной коллекции. Также Луи де Фюнес в частной коллекции. На данный момент в галерее есть Джек Воробей — персонаж из фильма «Пираты Карибского моря», Чарли Чаплин, мистер Бин, Олег Попов и Юрий Никулин. К сожалению, Ч. Чаплина, О. Попова, Ю. Никулина мало кто знает из молодежи. Это уже забытые герои. А мистера Бина знают все поколения, как-то он захватил большую аудиторию людей.
— Вы сама шьете и костюмы для переодевания?
— Да, шить я умею, когда-то себе шила, и мама у меня шила. Переодевание у нас появилось гораздо раньше — в 2003 году, совершенно случайно. У нас во дворе, где был видеопрокат, было такое оформление — в виде маленького замка из камешков. Люди фотографировались на фоне этого замка. И у меня в голове мелькнула мысль — почему бы ребенка не переодеть в платье принцессы, тогда фото было бы гораздо интереснее. У меня от дочки оставалось платье, я немножко его переделала и предложила одной девочке. На что я услышала вопрос от взрослых — а для нас ничего нет? Это зацепило меня. И я стала шить костюмы. Сделала 20 штук — смотрю, людям это нравится. Стало приезжать больше людей, все спрашивают такое развлечение. Первые 200 костюмов были мои, а потом уже я обращалась к портным. Шляпы я делала и до сих пор делаю сама, мне очень нравится этот процесс. На данный момент у нас гардеробная состоит из 550 костюмов — женских, мужских, детских, разных размеров. А также есть шляпы, парики. Гардероб постоянно обновляется, потому что из-за стирок что-то выходит из строя, вынашивается.
— Вы участвуете в проектах или все делаете и приобретаете на свои средства?
— Все своими силами, проекты не пишем. Мы с супругом не любим от кого-то зависеть. Что тянем, то делаем, а если не тянем, значит, надо подождать.
— У вас, наверное, очень много посетителей?
— Да, едут к нам со всей Латвии, и не только. Очень много из Литвы. В галерее есть видеогид на четырех языках, и один из них — литовский. Сейчас готовим эстонский, потому что в этом году очень много гостей было из Эстонии, а также немецкий, поскольку из Германии тоже приезжают. Видеогид будет на шести языках, что позволит людям с комфортом и пониманием слушать обширную информацию, в которой показан процесс, как и из чего делается кукла, и процесс переодевания. У нас есть глобус, где мы отмечаем наших гостей. И на глобусе лишь несколько стран, откуда к нам не приезжали.
— В каких странах побывали на выставках ваши работы?
— Нидерланды, Германия, Чехия, Россия, Белоруссия, Эстония, Грузия и Азербайджан, куда со всего мира были приглашены только 34 участника, и мы попали в этот список, что было очень почетно. После ковида мы не участвовали в выставках, потому что они стали очень сокращенные. Нас приглашала Дания, Бельгия, но ехать такой километраж из-за полутора дней — это несерьезно. 21—23 марта в Риге планируется международная выставка. Очень надеюсь, что эта выставка состоится, и я с радостью буду там участвовать.
— Часто получаете награды за свои работы?
— Я уже девять лет состою в Американской гильдии профессиональных художников авторской куклы PDMAG, где каждый год проходят конкурсы. Я очень люблю участвовать в конкурсах, и семь лет подряд мы выигрывали. Только в прошлом году были на втором месте, а в этом году у нас снова первое место. Я всегда участвую в номинации фэнтези, мне очень нравится делать куклы этого жанра. А также я член Балтийской гильдии художников-кукольников, член международного общества мастеров авторской куклы IADA, член союза художников России. Американская гильдия в 2016 году на обложке своего журнала-каталога лучших кукол печатала нас. Это было очень почетно и приятно, что нас отмечают, что мы заняли такую довольно высокую нишу.
— Как появляются идеи новых кукол?
— Я не знаю, как на это ответить, потому что они ко мне приходят буквально из ничего. Откуда оно берется, не могу сказать. Все что угодно у меня может вызвать фантазию. Этого добра у меня очень много.
— В детстве вы любили играть в куклы?
— Очень долго, до класса 6-го играла в куклы, и мне это очень нравилось. Очень любила своих кукол, очень много шила им костюмы.
— Так вот откуда это увлечение!
— Да, я думаю, что это из детства. Где-то я, конечно, от этого страдаю, потому что нет покоя ни себе, ни семье.
— У вас много наград. Чем еще гордитесь?
— Наша гордость — в 2009 году президент Латвии у нас заказывал куклу для испанского короля. Это была танцующая пара в национальных латышских костюмах, и она была подарена королю, когда он был с визитом в Латвии. У нас побывало очень много известных людей. В 2016 году к нам приезжал солист группы «А-НА» Morten Harket, он приобрел куклу. Когда я его увидела в галерее, подумала, что такого не может быть, а оказалось, что все-таки может. Он купил куклу — девушку, которая мне очень нравилась, и я ее никому не продавала. А такому человеку не отдать уже было невозможно.
— Каким был этот летний сезон? Какие планы на будущий год?
— Сезон еще не закончился, очень хороший сезон. Каждый год стараемся что-то добавлять, менять. На следующий год есть планы дополнить декорации на улице, где можно фотографироваться. Добро пожаловать к нам! Летом работаем без выходных, зимой только по вызову, потому что посетителей зимой мало. Люди звонят, мы приезжаем и открываем. Будем рады всех вас видеть в нашем кукольном королевстве!
— Спасибо! Желаем вам новых творческих идей и успехов!
Илзе СОНДОРЕ
Фото из архива галереи
Komentāri